让 UGC 的编剧能力结合画师的画工，“不画漫画”

先别管暴走漫画是否 “纯国产” 的问题（暴漫最初形象来源是国外论坛 4chan 用户发起的 Rage Comics），在过去几年里从 UGC 到 PGC、从表情和漫画到视频内容，它的确竖立起了一个坚固的品牌和 IP，占领了 “恶搞吐槽” 这个品类的娱乐内容。

年前在上海聊到一家叫 “不画漫画” 的公司，创始人想借鉴暴漫这种从 UGC 漫画切入的模式做同人市场（不了解 “同人” 的朋友请见度娘），但具体路径不太一样。

不画漫画是一个同人条漫制作器和社区。用户在上面可以使用产品提供的同人贴纸，发挥自己的脑洞制作条漫。产品内可以关注其他用户、在别人作品的基础上改编等，就像一个图片社区。产品中的同人贴纸都由产品合作的同人画师进驻提供。

不画漫画的整个模式关键在于，它服务的主要对象是同人画师。比起一个图片社区，它要做的更像是一个同人内容平台。

“现在的同人市场里，有一个问题类似于原创市场，就是大家都指望这个画师同事具备编剧能力和绘画能力。而实际大多的情况是，绘画专业的人最终只是把画工磨练到极致，他始终没有编剧专业的编剧基础。” 创始人虫叔提到同人漫画市场里最大的问题之一，“ 只有在最成熟的漫画工作室，才会把这两者身份剥离开。有一个画师、一个编剧团队，然后有一个总的把控的人把两者结合到一起。”

大部分画师只有绘画能力，这让他们能产出单幅漫画或者形象，无法持续产出拥有优质内容性的漫画作品。不画漫画希望把这些画师拉到产品中来，通过提供贴纸的方式，让更多用户熟悉画师笔下的同人形象、并有机会成为画师的粉丝。不画漫画希望用这种方式帮画师成名。

有画工、没有稳定编剧能力的画师是一端，一端则是有脑洞没画工的普通用户。虫叔寄望 UGC 里优秀的内容能冒出来，优秀的用户在产品中跳脱出来成为大 V。

和暴漫模式最大的不同是，不画漫画的同人素材、贴纸都是合作的而非自产，所以他们不会产生自己的 IP。但这种合作的方式会帮助产品在早期获取 IP 粉丝，合作的同人画师也会更积极去推自己的东西和不画漫画这个产品。

在这个路径下，前期获取 IP 粉丝可能不需要花太大精力。但流量起来之后，流量背后的衍生价值还是在同人画师或者原 IP 方手上，这个阶段作为平台的产品可能捞不到太多好处。有一部分可能的营收，是后续将会面向用户推出的收费贴纸等增值功能。

但虫叔认为不画漫画最具想象力的商业模式还是落脚在原创。微博上有很多通过同人作品累积人气、转原创的漫画家例子，例如使徒子。不画漫画希望做的，其实就是帮助同人画师加速这个过程、提高成名几率，最终走向原创。当平台上有足够优秀的 UGC 内容、诞生出足够有编剧能力的大 V 用户后，团队会把这些核心的创作者和画师对接起来，为他们建立工作室，做一些原创的尝试。“同人这一块在我看来是一个试炼的场合。他能把你的水平和用户、粉丝积累起来。然后你再去产生更大价值的东西。”

目前产品还很早期。我试用下来觉得 UGC 的门槛还是比较高，用户要利用这些贴着低门槛地生产出好的内容还是比较困难。我觉得如果没有解决这个问题，很难有真正优秀的内容和用户跑出来。虫叔提到关于用户创作的门槛，团队还在尝试降低。

现阶段 UGC 的质量也还比较低。虫叔提到目前的内容质量还不及预期，但就阶段来说也正常。这是他运营社区的窍门之一社区早期必须有部分质量比较低的用户，再引入高质量用户，才能让用户产生质量的对比，不会让底层用户觉得 “我永远都上不来”。

对社区运营的经验来源于虫叔以前的经历。虫叔是多年动漫爱好者，很早以前他就做过一个叫 “动漫东东” 的网站，是一个系统和软件萌化平台。他也曾经操办过 “完美同人展” 和 “ACG 武林大会” 等展览，这些经验让他在同人市场里各个环节都有一定资源。

决定做不画漫画也是在从业者角度看到同人市场的机会和问题。他提到目前国内的同人市场还是比较受到原创官方鼓励的，同人创作者的收益没大到一定程度之前，官方不会介入；而当收益大到一定程度，官方会判定它不再是同人作品而是商业作品，就会找同人作者要分成或者版税。虫叔提到后期不画漫画也希望有一套机制把收益给官方和画师分配好。目前产品刚上线两个月多，用户数在十万左右，日活数千。团队拿到过 Pre-Angel 的天使投资，正在寻求 Pre-A 轮融资。

原创文章，作者thethief