海滩日出拍摄实录 教你拍摄画中画的风光作品方

　　我们驱车向南大约30千米，天完全没有亮，6点前就赶到了莫阿娜海滩（阿德莱德南郊区），整个拍摄大约持续了一个小时，上图是拍摄现场实景照片，整个莫阿娜海滩空荡荡的，没有人，只有我们3个摄影痴狂人和几个晨跑者。

有点冷清的拍摄现场

人是如此少，景色却如此美丽，想不拍出大片都难啊。

相机设置

　　因为到得早，可以不慌不忙地展开三脚架，架上相机，准备开始拍摄。

　　拍摄前的第一件事情就是要重新检查一遍相机设置，在前一天晚上我就会全部设置一次，拍之前再检查一遍。

　　我的风光摄影设置一般如下
● 文件格式最大的RAW格式 　
● 感光度ISO100
● 光圈f/16.0
● 模式M挡
● 白平衡自动
● 样式风光
● 机内降噪关闭
● 预览模式图片+直方图
● 高光警告关闭
● 测光中央重点测光
● 自拍模式2秒（遥控快门适用，用
快门线就是正常模式）
● 对焦镜头调节为MF模式

　　你可以参考上面的设置， 不过每个人的喜好会有所不同，我的设置不一定是对的，是适合我的，你也应该找到最适合你的配置，这个只是一个基础，根据场景实际情况，会调整部分设置，比如光圈值。

拍摄思路

　　《画中画》的灵感来自于网络上的一位摄影师作品，不过他只是放了一个画框在岩石上。我站在巨人的肩膀上根据自己的情况适当改进了一点点，然后增加了把照片在后期处理阶段放进空相框的概念，更像真的画中画。

场景设定

　　我选择了一个美丽的日出清晨、一个干净美丽的无人沙滩、一个有延伸的中景（一排木头桩子）和一个真的很大的木制画框，找这个画框花了我很多时间，借助网络的力量，感谢（3CM Photography的Tony）送给我这个废弃的木制画框。

　　然后在脑海里勾画出大概的构图，到真的出发去拍摄，用了十多天时间。我前后设计了几种画框的摆放方式、角度和将来后期修饰的可能性，实地拍摄的时
候，天光变化得超快，幸好之前有几个预案，后来只拍了2种构图，有时候计划总不如变化来得快。

拍摄现场

木相框

　　用力狠狠地插入沙滩中，再用石头压住，拍摄中还是倒下了好几次。

测光方式

　　我用世光L758D测光表的点测光模式，对着天空、云彩、海面（很小，几乎不用
考虑）、沙滩逐一测光，大家可以从现场照片看到，日出时候的海面和沙滩光比基本都一样，只是天空略微亮了一点。

　　我现在拍摄风光也不用测光表了，测光表更多在我拍摄人像测闪光灯时用，随着经验越来越丰富，直接用机内的点测光其实也不错，相机越贵，点测的精度越高。

滤镜选择

　　我选择了0.3的中灰渐变镜（一挡曝光）去压暗一点点天空，不用也可以，一挡曝光后期完全可以搞定。

曝光组合

　　初步选择是0.5秒的曝光，因为我需要用0.5 ～ 1秒的曝光得到一种水流抽丝的感觉，那天的海浪太小，我没有得到想要的感觉。所幸那天日出的天空异常美丽，掩盖了海浪前景的缺陷。

对焦取景

　　采用相机取景器Live view实时取景方式，放大10倍对着相框位置手动对焦。一次类似的现场拍摄的工作图例。

自我

　　一定要选择美景，美景就如同美女，能给你的照片增加50分。日出的光线变化得非常快，留给你也许只有半个小时，甚至15分钟最佳拍摄的时间，所以提前30分钟或者一个小时抵达拍摄现场，准备好一切非常关键。

Live模式下的实时构图和对焦过程

　　开始就要确定好光比和基准的曝光组合，之后随着太阳升起，光线是越来越亮了，光比变化不会太大，会持续一段时间，我们只要逐步手动调整即可。

　　因为我拍摄前做了详细的计划，从天气、器材到构图都做了很充分的准备，虽然一开始遇到点小问题，画框插不住，一直倒掉，浪费了十多分钟，还是赶上了最美丽的15分钟，拍摄了十多张作品。

　　下图的拍摄时间早了大约8分钟，拍摄时间是2012年2月18日早上6点42分，你可以明显感觉到天空的颜色是完全不同的，其实每分钟都在变化。

詹姆斯小贴士

　　光比，就是画面中最亮的地方和最暗的地方的EV值的差距。平衡光比是风光摄影最重要的问题。

后期处理思路

　　核心问题把图片剪贴如相框，实现画中画效果。

Lightroom 直接导出的RAW 格式CR2 原片

　　这张作品属于典型的后期创意作品，前期拍摄时候只是一个空的木相框，然后在后期处理中，将修饰好的作品填入空的木框，会让人感觉很有趣。

　　你可以说这个作品不能去参加这个摄影比赛、那个新闻比赛，没有错，这样后期处理后只能参加创意摄影比赛，不过比赛只是摄影的很小的一部分，有很多人喜欢，我就非常满足了。

　　上图是原片，其实已经挺理想的了，色彩很柔和，就是有点传统的RAW格式的数字灰，没有经过任何处理的RAW格式直出片，其实比相机直出的JPEG还要差很多，因为相机内对直出JPEG已经做了很多处理了。

处理步骤

1、调节色温，最简单的方法就是在Lightroom 里面选择内置白平衡模式，我这里选择了Cloudy 多云模式，因为你可以看到天上的确都是云彩，也可以选择其他的内置模式对比一下，这个是最简单的方法，也很实用，我觉得多云模式很接近我现在的感觉。

2、画面裁剪，二次构图永远都很重要。我觉得原片整个画面里，海天际线大约正好在正中了，并且前景的沙滩虽然平滑，也让人觉得有点多了。

　　这里我选择16 9宽屏比例裁剪。关于裁剪比例，若非特殊情况，请尽量不要随意比例裁剪，使用3 2默认、1 1方形、 16 9宽屏， 5 7 七寸， 4 5十寸等比例会更符合人的视觉习惯。

画面裁剪

　　如图所示，我尽量把那个相框放在画面的左下1/3处，天际线放在大约2/5处，这样看上去画面更匀称一点。

　　然后我们可以跳转到Photoshop里面继续处理了。