设计师容易忽视或处理不好的七大设计细节

细节决定成败这句话大家都听过，而设计是佐证这句话的绝佳例子，细节的处理是否到位决定了一件设计作品的质量高低，也能反映出设计师的设计水平，很多人都说设计师喜欢抠细节，其实主要是指一些老湿鸡，菜鸟们在细节的处理上往往很马（zao）虎（gao）。 为此长沙网络推广整理了七个很多设计师容易忽视或者处理不好的设计细节，并举例分析该如何妥善处理，希望能给有需要的人起到一点帮助。

  一、合成元素光源和环境光要统一

我们在设计平面广告时难免要把很多元素进行合成，由于这些元素来自于不同的素材当中，所以光照、环境色、色温等都会有所不同，当你把这些元素都组合在一起时，就会显得很不协调，也就是PS痕迹很明显，这种设计忽悠一些视力不太好的人问题不大，跟一些优秀的作品一比，就会显得很尴尬。

那么，怎样解决这一问题呢？三个方法

1.把你所需要的素材放在同一个光照环境下进行拍摄，再把这些元素用PS抠出来进行合成，这样就可以避免画面元素颜色光照不统一的问题，此方法对成本和执行要求比较高，购买拍摄素材与找摄影工作室都需要花钱，很多穷逼客户是不会鸟我们的。

2.采用3D建模，此方法与摄影差不多，只不过一个是虚拟的，一个是现实的，如果3D软件功力深厚，做出的效果会很好，但并不适合所有类型的设计，而且对3D软件功底要求确实太高（歪果仁比较喜欢）。

3.PS后期处理，这是最实用、最快捷、也是成本最低的方法，我们可以通过PS中的曲线、色彩平衡、色相饱和度、可选颜色等调色工具，给不同的元素进行颜色调整，我们可以运用画笔或者渐变工具重新打光，让同一画面中的所有元素统一光源、色温、环境光等等，模拟真实的情境。比如狼蚁网站SEO优化这个例子

▲上图是调整前的效果，颜色和光源都不统一

▲上图是调整后的效果，光源来自左上方，颜色统一偏暖色处理

二、投影要真实

投影太假是新手作品中出现频次最高的问题，其实很多工作了几年的老鸟也未必能把投影做好，投影的制作跟画素描很像，所以素描功底好的朋友比较容易理解。其实也很简单，有光才会有投影，所以你要把整个画面假想成一个现实中的空间，然后给它一个主光源，这时画面中的所有元素都会产生投影，光来自左边，投影就在右边，光来自前方，投影就在后方。在制作投影时，有几个工具和技巧是你必须掌握的画笔、渐变、橡皮擦、高斯模糊、动感模糊、羽化、图层蒙板。

好的投影效果至少需要分两层处理，一层是元素的正下方，此层颜色要足够深，无论物体是立于地面还是悬空的；第二层则是慢慢虚化的投影，自然环境光下，投影离主体越远就会越淡，我们可以运用高斯模糊、动感模糊、或者建立选区，羽化后拉渐变来达到此效果。

如果还是不懂，最好用一个现实中的物体，模仿画面中的打光，然后照着这个物体的投影来画，就跟画素描一样；还有，在从其他图片里面提取素材时，最好把投影也单独抠下来，把它拖到新的画面里后使用正片叠底，这样出来的效果是最真实的，请不要不分青红皂白（词汇量有限，不知道用这个词是否合适）地直接使用图层里的投影效果。下图的投影分了三层来做

三、绘图时线条要流畅

当你需要用钢笔工具、贝塞尔工具去勾勒图形或者画素材时，一定要注意线条是否足够流畅，特别是在设计标志或者icon的时候，不流畅的线条会让你的设计作品显得很业余。关于这一点也有两个小技巧

1.要善用软件自带的图形进行辅助设计，直接用软件自带的圆形肯定比你用钢笔工具画一个圆要标准吧，把那些常规的几何图形进行组合运用可以设计出很多漂亮的图形，而且线条肯定是流畅的。

2.在使用钢笔工具画曲线的时候，要保持每一个锚点都是平滑锚点，即锚点的两边都有可以拉伸的手柄，如下图

如果你发现某个锚点处的线条不够流畅，你可以在该锚点的左右两边各添加一个锚点，然后用钢笔工具的减去锚点工具把之前的锚点去掉，再微调一下手柄就可以了，如下图

四、产品要精修

在设计商业产品海报或者广告时，产品一般是画面的绝对核心，也是客户需要展示的重点，护肤品、电子产品、食品、饰品等品牌的广告设计更是如此，所以产品图片一定要足够美观。，把背景做得星光灿灿、美丽绝伦，产品却毫无体积感、模模糊糊、杂点一大堆的作品也随处可见。

要怎样得到一个高质量的产品图片呢？除了请比较专业的产品摄影师之外，更重要的是要掌握一些修图技巧

，是关于产品体积感的问题，这又是一个素描基础问题，每一个物体都会有五大调子，即高光、中间调、明暗交界线、反光、投影，把它们交代清楚，产品就会有体积感，这个需要你们去认真观察和反复练习。

，是关于杂质的问题，真实的产品难免有缺陷，这时需要我们通过后期进行修补，我们可以用印章工具和修复工具、去杂色滤镜减去杂质，也可以用画笔或者渐变工具，重新绘出产品的某些部分。

，要进行打光和颜色的调节，使产品融入到画面当中去。最终出来的产品质感肯定会比之前的好很多，如下图

▲产品修图前（背景再高大上也拯救不了这个丑陋的产品）

▲产品修图后（好很多了有没有？）

五、画面元素要高清

画面元素的清晰与否对设计的质量影响也很大，我见过一个设计师，在设计包装时，从网上找来一个很漂亮的素材，那个素材的确不错，但就是像素太低，他为了避免麻烦，也没管那么多直接用了，结果印刷出来的效果很不理想。当素材的清晰度不够时，就算再好看也不能直接用，要不你重新再找一个高清的，要不你就照着这个素材自己重新制作一个，千万不要怕麻烦。

▲上图的大炮是我直接在网上找的素材（用来做初稿还是可以的）

▲出正稿时我用PS照着素材一模一样画了一个（没办法，我就是喜欢这个大炮）

六、点缀元素要与整体风格一致

每一件设计作品都有它的风格，画面里的所有元素都要以这个风格为标准，虽然混搭风格会有所例外，它和乱搭还是有区别的。有些设计作品，主体明明是真实拍摄的产品，结果却加了一堆有着各种表现手法的元素，如扁平的、真实的、3D的、手绘的，这就会显得很不协调，一般而言，一张画面中，不能有超过两种以上的质感存在，如果找不到合适的素材，那就自己创作吧。

▲上图的辅助元素的质感各式各样，与主体很不搭

▲调整后的效果就显得没那么突兀了

七、画面元素不宜太多

设计的初始是一个做加法的过程，我们要知道该往一个画面里添加什么样的元素才能使它丰富起来，这就会导致很多设计师只记住了这一点，结果常常用力过猛，比如在背景的处理上，他们为了让画面看起来更丰富，就喜欢用一些比较复杂的背景，或者把自己觉得不错的元素一股脑儿全加进去，结果好好的设计被弄得乱糟糟，该突出的重点也没有凸显出来，这时我们不烦试试换个简单一点的背景、去掉一些多余元素，背景和点缀元素都是为主体服务的（把画面变得更好看也是为了吸引人们去看主体、去读内容），而不应该去干扰它。

▲调整前，虽然节日氛围很足，元素太多没有重点，看着很累。

▲调整后，既有节日氛围，也显得简单、清晰。

细节之处显功底，大神之路其实就是把一个又一个的细节做好的过程，多留一个心眼，多花一点时间，当你能把每一个细节都做到位时，你就可以与菜鸟阶段的你挥手告别了。